Austin Butler, el villano perfecto de la ciencia ficción en Dune: Parte Dos

El siguiente relato contiene spoilers de Dune: Parte Dos.

Incluso algunas de las mejores películas no tienen villanos memorables. El director Denis Villeneuve se ha enfrentado a este problema antes: un Jared Leto inquietante es lo mejor que puede ofrecer la visualmente impresionante Blade Runner 2049. Pero claramente, desde entonces, lo ha resuelto. No solo ha presentado a Stellan Skarsgård como el diabólico Barón Vladimir Harkonnen en dos películas de Dune, sino que Dune: Parte Dos presenta a Feyd-Rautha Harkonnen, quien, interpretado por Austin Butler, instantáneamente se convierte en uno de los antagonistas más dinámicos y memorables de los últimos años.

Feyd-Rautha en sí mismo no es algo particularmente nuevo. Está basado en el personaje de la clásica novela de ciencia ficción de Frank Herbert de 1964; el heredero psicótico Harkonnen incluso fue interpretado por el músico Sting en la desafortunada adaptación de David Lynch en 1984. Pero Butler, quien el año pasado fue nominado y estuvo cerca de ganar un Oscar por interpretar a Elvis en Elvis, demanda cada onza de atención siempre que está causando caos.

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Es presentado con un propósito muy claro: como un contraste con Paul Atreides (Timothée Chalamet). Paul mismo eventualmente es un villano de alguna manera, pero todo el punto de Feyd-Rautha es que al menos en este vacío, Paul es el menor de dos males. Y la actitud de Butler hace que esa distinción sea muy, muy evidente. Es el tipo de actuación magnética que recuerda a personas como Heath Ledger (en The Dark Knight) y el compañero de reparto de Butler en Dune: Parte Dos, Javier Bardem (en No Country for Old Men).

Tanto Villeneuve como Butler merecen crédito por hacer que Feyd-Rautha se sienta omnipresente en la película, a pesar de que no aparece hasta una hora y 10 minutos después. Esto se debe a una brillante secuencia narrativa: Feyd-Rautha es insinuado por primera vez en una escena entre la Princesa Irulan (Florence Pugh) y la Reverenda Madre Gaius Helen Mohiam (Charlotte Rampling), donde esta última menciona que Paul no es la única oportunidad de la Bene Gesserit para controlar el poder imperial en el universo; Irulan responde de inmediato, con énfasis, que Feyd-Rautha es psicótico. Nuestra atención está despierta. “Psicótico” es algo terrible para que alguien sea, pero ciertamente es un rasgo interesante para que un personaje tenga en una película.

La siguiente escena nos da nuestra primera mirada a Butler en su forma completamente blanca, y aunque se hicieron muchas bromas sobre su posible incapacidad para dejar la persona de Elvis, no hay ni un rastro de The King en Dune: Parte Dos. En cambio, instantáneamente aprendemos que la reputación insinuada es bastante precisa (y tal vez incluso un eufemismo). Feyd-Rautha habla casi idénticamente al Barón Harkonnen de Skarsgård, es muy calvo y muy musculoso, y está dispuesto a matar a cualquiera que se interponga en su camino con el abandono imprudente de un adolescente jugando Grand Theft Auto. Y luego está su colección de “mascotas” caníbales humanos, a quienes les da los cuerpos de sus víctimas. Eso lo dice todo.

Feyd-Rautha es la estrella de lo que podría ser la escena más memorable de la película: el planeta natal de los Harkonnen, Giedi Prime, representado casi en su totalidad en imágenes en blanco y negro/infrarrojo. Se encuentra en un estadio al estilo Gladiator con el objetivo de mantener su estatus de campeón destrozando prisioneros drogados. Esta vez, El Barón decide regalarle por su cumpleaños, y ponerlo a prueba de su valía, a un exsoldado de los Atreides sobrio para enfrentarlo.

Es emocionante ver a Feyd-Rautha darse cuenta en tiempo real de que quizás por primera vez está en una pelea justa. Es aterrador, entonces, verlo reír cuando ese prisionero tiene un cuchillo en la cara, rechazando la ayuda cuando sus sirvientes intentan nivelar las probabilidades. Naturalmente, Feyd-Rautha toma la delantera, pronunciando, “Luchaste bien, Atreides”, justo antes de terminar con la vida del prisionero y salir victorioso.

Los estallidos de risa desquiciada y la furia son lo más cercano que tenemos a emociones de Feyd-Rautha; no tiene reacción, buena o mala, ante casi nada más. Cuando su malvado tío es asesinado frente a él por Paul más tarde en la película, no parpadea. Cuando El Emperador (Christopher Walken) lo llama para un combate a muerte con Paul, su frialdad y serenidad no vacilan.

Incluso hasta su último aliento, cuando Paul sale victorioso, naturalmente, pero no sin sufrir algunas heridas de puñal en el camino, Feyd-Rautha no revela nada. Butler interpreta al personaje con una frescura y una presencia casi de estrella de rock (Villeneuve en un momento comparó a Feyd-Rautha con Mick Jagger) que verlo hacer cosas muy, muy malas a lo largo de la segunda mitad de la película son algunos de los momentos más energéticos de la película.

Incluso hasta su último aliento, cuando por supuesto Paul eventualmente es victorioso, Feyd-Rautha no revela nada. Butler interpreta al personaje con una frescura y una presencia casi de estrella de rock (Villeneuve en un momento comparó a Feyd-Rautha con Mick Jagger) que verlo hacer cosas muy, muy malas a lo largo de la segunda mitad de la película son algunos de los momentos más energéticos de la película.

La Reverenda Madre le dice a Lady Jessica (Rebecca Ferguson) al final de la película que “no hay bandos”, y quizás ningún personaje ilustra esto mejor que Feyd-Rautha; tal vez por eso encaja perfectamente en el arco argumental de esta película. Ha matado a su madre (lo aprendemos de segunda mano), llama a su hermano (Dave Bautista) una vergüenza y lo obliga a besarle los pies, y casi parece emocionado de ver a su tío apuñalado hasta la muerte ante sus ojos. Su nombre es “Harkonnen”, pero eso no parece significar mucho al final del día.

Dune: Parte Dos tiene mucho que decir sobre quién es “bueno” y quién es “malo”, y esa cita—”no hay bandos”—reina, en última instancia, sobre todo. Donde hay poder, será corrompido. Pero eso no significa que no haya espacio para un arco de villano realmente bueno en el camino. Y la forma en que Villeneuve y Butler trajeron a Feyd-Rautha a la pantalla es algo en lo que los fanáticos del cine pensarán durante mucho tiempo.

Vía Men’s Health